CALVIN HARRIS

Semana passada um amigo meu me mostrou o som do Calvin Harris. O artista que é escocês, foi descoberto por uma gravadora através do Myspace e depois disso emplacou três hits que podem ser encontrados neste cd:

Calvin Harris - I Created Disco


Destaques: Acceptable in the 80s, The Girls, Marrymaking At My Place

Para ouvir as músicas vá até a página dele no Myspace. Você não se arrependerá.
Valeu Japa pela dica.

HOT CHIP

A banda Hot Chip estará no Brasil participando do Tim Festival ao lado de nomes como Girl Talk, Cat Power, Feist, Juliette and The Licks (banda da atriz Juliette Lewis), The Killers, Arctic Monkeys, Björk entre outros. A banda eletrônica formada por um quinteto inglês, existe desde 2000 e já lançou dois álbuns, o primeiro em 2004 "Coming on Strong" e o segundo em 2006 "The Warning", esse inclui o grande sucesso da banda, a música "Over and Over" que estourou nas pistas de dança de todo o mundo.

PROGRAMAÇÃO TIM FESTIVAL 2007

Confirmada a programação do Tim Festival 2007 que acontecerá no Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba e Vitória, entre os dias 25 e 31 de outubro. Serão 23 atrações internacionais e 13 nacionais. O Rio de Janeiro sediará a maior edição que terá palcos simultâneos, e Curitiba apresentará a menor, porém com quatro shows de peso: Hot Chip, Björk, Arctic Monkeys e The Killers.

Rio de Janeiro
Local: Marina da Glória (vários palcos)

26/10 - sexta

?Jazz US? (20h)
Joe Lovano Nonet
Joey DeFrancesco Trio e convidado especial Bobby Hutcherson
Cecil Taylor
Conrad Herwig?s Latin Side Band

?TIM Volta? (20h)
Antony and The Johnsons
Björk

?Novas Divas? (22h30)
Katia B
Cibelle
Feist
Cat Power and Dirty Delta Blues

?Novo Rock UK? (23h30)
Hot Chip
Arctic Monkeys

?Novo Rock BR? (1h)
Vanguart
Montage
Del Rey

27/10 - sábado

?Euro Jazz? (20h)
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Sylvain Luc Quartet
Stepano Di Battista Quartet

?Novo Rock US? (20h)
Juliette and The Licks
The Killers

?TIM Cool? (22h30)
Projeto Axial
?Winona? featuring Craig Armstrong and Scott Fraser
cirKus com Neneh Cherry

TIM Festa / ?TIM na Pista? (1h)
Alexandre Herchcovitch e Johnny Luxo
MOO
Guab

TIM Festa / ?TIM Disco House? (1h)
Lindstrøm
Toktok

TIM Festa / ?Funk Mundial? (1h)
MC Gringo
Daniel Haaksman
DJ Sandrinho
Count of Monte Cristal (Hervé) & Sinden
Diplo
DJ Marlboro

TIM Festa / ?TIM Mash Up? (1h)
Spank Rock
Girl Talk



São Paulo
Local: Auditório Ibirapuera

25/10 - quinta
Toni Platão
Cat Power and Dirty Delta Blues
Antony and the Johnsons

26/10 - sexta
Eldar
Roberta Gambarini Quartet
Sylvain Luc Quartet
Stepano Di Battista Quartet

27/10 - sábado
Katia B
Cibelle
Feist

28/10 - domingo
Joe Lovano Nonet
Joey DeFrancesco Trio e convidado especial Bobby Hutcherson
Cecil Taylor
Corad Herwig?s Latin Side

29/10 - segunda
?Winona? featuring Craig Armstrong and Scott Fraser
cirKus com Neneh Cherry


São Paulo
Local: The Week (Tim Festa)

26/10 - sexta
Girl Talk
Count of Monte Cristal (Hervé) & Sinden
Daniel Haaksman
Lindstrøm
Alexandre Herchcovitch e Johnny Luxo


São Paulo
Local: Arena Skol Anhembi

28/10 - domingo
Spank Rock (18h30)
Hot Chip (19h30)
Björk (21h)
Juliette and the Licks (23h)
Arctic Monkeys (meia-noite)
The Killers (1h)



Vitória
Local: Teatro UFES

27/10 - sábado
Paulo Moura e Samba de Latada
Joe Lovano Nonet

28/10 - Domingo
Feist
cirKus com Neneh Cherry

29/10 - segunda
Eldar
Roberta Gambarini Quartet



Curitiba
Local: Pedreira Paulo Leminski

31/10 - quarta

Hot Chip (19h)
Björk (20h30)
Arctic Monkeys (22h)
The Killers (23h45)

THE NATIONAL

Nunca prestei atenção no som da banda The National até escutar a música Blank Slate ( http://hypem.com/track/345158 ). No mesmo momento dessa minha experiência, a banda lançava um novo álbum chamado Boxer. Depois de o escutar pela primeira vez não parei mais. A voz grave de Matt Berninger, o som do piano e as suaves canções me conquistaram. A banda, formada por um quinteto americano, existe desde 1999 e Boxer já é o seu quarto álbum, sendo o mais famoso, até agora, Alligator de 2005.


Alligator - 2005


Boxer - 2007

COACHELLA 2007

Esse foi o ano da maior edição do Coachella Valley Music and Arts Festival, que já acontece há oito anos e que reuniu nessa sua última edição 122 bandas. Foram três dias (27,28 e 29/04) de intenso calor e muita música na árida e quente região da Califórnia, Estados Unidos, onde várias tendas abrigaram o retorno de Rage Against The Machine, Jesus & Mary Chain e Happy Mondays; nomes consagrados como Red Hot Chili Peppers, Bjork, Sonic Youth e Manu Chao; as emergentes Arcade Fire, Interpol, Arctic Monkeys, LCD Soundsystem, Kaiser Chiefs, Gogol Bordello e Amy Winehouse; a brasileira CSS e independentes como Noisettes e The New Pornographers.
A programação completa você pode conferir abaixo:

27 de abril
Björk
Interpol
Jesus and Mary Chain
Arctic Monkeys
Jarvis Cocker
Sonic Youth
Faithless
DJ Shadow
Peeping Tom
Brazilian Girls
Peaches
Felix Da Housecat
Rufus Wainwright
Stephen Marley feat. Jr. Gong
Nickel Creek
We Are Scientists
Digitalism
Tokio Police Club
Comedians of Comedy
El-P
Julieta Venegas
Gogol Bordello
Circa Survive
Silversuns Pickups
Gilllian Welch
Benny Benassi
Tilly and the Wall
David Guetta
Amy Winehouse
Noisettes
Evil Nine
Bus Driver
Brother Ali

28 de abril
Red Hot Chili Peppers
The Arcade Fire
Tiësto
The Decemberists
The Good, The Bad and The Queen
Travis
Kings of Leon
Gotan Project
The Rapture
LCD Soundsystem
Blonde Redhead
The New Pornographers
The Black Keys
!!!
Regina Spector
Hot Chip
MSTRKRFT
Ozomati
Ghostface Killah
Fountains of Wayne
Jack's Mannequin
Peter, Björn and John
VNV Nation
Sparklehorse
The Nightwatchman
Rocky Erickson & The Explosives
Cornelius
CocoRosie
Andrew Bird
The Frames
The Fratellis
Justice
Bojones
Pharohae Monch
Fields
The Cribs
Girl Talk
Mike Relm
DJ Heather
Pop Levi
Yeva

29 de abril
Rage Against The Machine
Manu Chao
Air
Happy Mondays
Willie Nelson
Paul Van Dick
The Roots
Crowded House
Kaiser Chiefs
Damien Rice
Placebo
Explosions in the Sky
Konono Nº1
Richie Hawtin
Soulwax
Infected Mushroom
Lily Allen
Amos Lee
José González
Spank Rock
Rodrigo y Gabriela
Against Me!
Ratatat
Junior Boys
The Feeling
The Kooks
CSS
Klaxons
Tapes n' Tapes
Teddy Bears
Lupe Fiasco
Mando Diao
Grizzly Bear
Mika
The Coup
The Avett Bros.
Anathallo
Fair to Midland

Alguns shows de grande repercussão você pode ver aqui:

Arctic Monkeys



Gogol Bordello



Rage Against The Machine

Dream Theater não é o supra-sumo!!!!

Esses dias escutei uma conversa entre dois "metaleirinhos" dizendo que o Dream Theater era a banda que reunia os melhores músicos da face da Terra!!

Pensei "Essa frase não é de agora".....venho escutando isso desde que eu conheço gente que gosta do Dream Theater!!
Mas enfim, vamos aos fatos. O Dream Theater é uma banda que se originou no fim dos anos 80 na famosa Berklee School of Music, uma das maiores escolas de música do mundo. Sob esse aspecto consideremos então que os integrantes da banda tem "cabedal" de conhecimento, não sendo apenas músicos amadores. Os três membros que estão juntos desde o início são Mike Portnoy (batera), John Myung (baixo) e John Petrucci (guitarra), sendo que os vocais e os teclados já tiveram diferentes ocupantes de posto.
Sendo assim vamos ao que interessa. Meu intuito não é desqualificar a banda até por que eu gosto bastante do som dos caras, mas é mostrar que o Dream Theater é inspirado em vários músicos tão bons quantos eles, e que a banda simplesmente não adquiriu tal sonoridade "do nada".

Começaremos com Mike Portnoy, que se diz fã incondicional do" mestre das baquetas", "homem de oito braços" Neil Peart do Rush (quem tiver alguma dúvida disso é so ler o release que o Portnoy escreveu a respeito do albúm Vapor Trails do Rush em 2002).

Portnoy é absolutamente uma mistura do Peart com o Lars Ulrich do Metallica. Lógico......o que ele faz é bem difícil de ser feito na bateria, mas pra quem foi aluno da Berklee, não faz mais que a obrigação. Diferentemente do Neil Peart aprendeu escutando Jazz e vendo o baterista Gene Kruppa. Outra figura de grande inpiração para Portnoy é o lendário Bill Bruford que tocou no YES, King Crimson, Genesis.

Portnoy e Bruford

Vamos para John Myung agora.



Ouço muita gente falar que ele é o primeiro cara usar distorção no baixo! O que?????? Faço uma lista dos baixistas que desde os anos 60 já usavam tal artifícionas 4 cordas. A título de exemplo o John Entwistle do The Who já usava um timbre bem "roncado" no seu baixo nas apresentações da banda na década de 70.

O Geddy Lee do Rush, que é a sua principal influência, já fazia o seu Rickenbacker "arder" nos discos Caress of Steel até o Signals capeta" é por que nunca escutou o saudoso Jaco Pastorius. E pra quem acha que o seu virtuosismo é "pacto com o, que é também uma de suas influências.



Indo para John Petrucci , é fácil dizer que ele tem uma palhetada ultra rápida, mas não podemos nos esquecer do ultra rápido guitarrista sueco Yngwie Malmsteen e dos reis da melodia Joe Satriani e Steve Vai.

Juntando tudo isso temos o Dream Theater, que no conjunto todo ainda tem influências do King Crimson, do Yes, Emerson, Lake & Palmer, Focus, Genesis e as referidas bandas citadas acima.
Ou seja para você que tem essa idéia que eles surgiram do nada, de uma olhada nas bandas e músicos citados acima!!!

ABERTURA DE EXPOSIÇÃO NO MON

A Primeira Missa no Brasil
Abertura: 02 de agosto – até 14 de outubro

A exposição apresenta o quadro A Primeira Missa no Brasil pintado por Victor Meirelles, em 1860, e que foi totalmente restaurado pelo Museu Nacional de Belas Artes, com o patrocínio do BNDES. A mostra é complementada pela exibição de painéis fotográficos sobre todo o processo de restauração e de 12 desenhos produzidos pelo artista, chamados de estudos preparatórios, que fundamentaram a execução da famosa obra. O público poderá visitar a exposição entre 03 de agosto e 14 de outubro.

A obra foi baseada na carta que Pero Vaz de Caminha enviou a Dom Manuel, por sugestão de Manoel de Araújo Porto Alegre. A Primeira Missa no Brasil foi pintada em Paris e foi a primeira obra de um artista brasileiro aceita no Salão Francês. “É uma honra para o Museu receber uma das obras mais importantes que temos e que reflete um momento histórico para o Brasil”, disse a presidente do Museu Oscar Niemeyer, Maristela Requião.

Após participar da exposição em Paris, o quadro foi um dos escolhidos para representar o Brasil na Exposição Universal da Filadélfia, em 1876. “As duas viagens foram seguramente a causa da primeira restauração, já em 1878. Ainda hoje o transporte e o manuseio de obras de grandes dimensões estão entre as principais causas de danos”, afirma o curador da exposição, Pedro Xexéo.

Com o objetivo de contextualizar a produção e o restauro dessa grande obra, o curador dividiu a exposição em três segmentos, tendo como núcleo central a exibição do quadro complemente recuperado. Os outros dois segmentos apresentam painéis fotográficos coloridos que mostram todas as etapas do processo de restauração e a parte histórica com um resumo preparado por Xexéo sobre “como foi pintada a obra”. O segmento histórico é enriquecido pela série de desenhos para figuras e objetos que estão representados na pintura. “Naquela época, geralmente, os artistas começavam as suas obras pelos desenhos. Faziam os estudos preparatórios e somente depois é que começavam a pintar.”

A Primeira Missa no Brasil
de 02.08.07 até 14.10 de 2007
Museu Oscar Niemeyer
Rua Marechal Hermes, 999
Curitiba – CEP: 80530-230
Telefone: (41) 3350-4400
Horário: de terça a domingo, das 10h às 18h
Preços: R$ 4,00 adultos e R$ 2,00 estudantes

MÚSICA 2006

Estes discos ficaram entre os melhores do ano passado. Quanto mais eu escuto, mais eu gosto.

Gnarls Barkley - St. Elsewhere


Destaques: "Crazy", "Smiley Faces", "The Boogie Monster", "St. Elsewhere"

Crazy foi a música destaque de 2006 e seu clipe também.

Midlake - The Trials of Van Occupanther


Destaques: "Roscoe", "Young Bride", "Head Home"



Todas as músicas são ótimas, mas o sucesso absoluto deste disco é Roscoe.





The Gossip - The Gossip


Destaques: "Listen up", "Standing in the way of control"



A vocalista gordinha dá um charme a mais pra banda.




Amy Winehouse - Back to Black


Destaques: "Back to Black", "Rehab"



Amy tem um vozeirão e está arrasando por todo o mundo.

Divulgação Exposição: VOLPI - O MESTRE DE SUA ÉPOCA

Com 116 pinturas em exibição, a exposição apresenta uma significativa retrospectiva da obra de Alfredo Volpi (1896-1988). Um empreendimento de fôlego que exibe meio século da produção do artista, do final de 1920 ao final de 1970. Esta é a primeira mostra individual de Volpi em Curitiba. O público poderá visitar a exposição até 30 de setembro.

Entre as obras em exibição destacam-se “Manequins e Melancias” (1950), “Costureiras” (1940), “Vista de Santos com o Mar ao Fundo” (início dos anos 50), “Sereia” (1960), “Grande Barco Negro” (1960) e as composições com bandeirinhas. “Bandeirinhas e Mastros”, pintado na metade dos anos 60, é a obra símbolo da exposição.

Um italiano paulista

Alfredo Volpi nasceu na Itália, em 14 de abril de 1896, no distrito de Lucca, mas foi em São Paulo, no bairro do Cambuci, que passou toda a sua vida. Com apenas dois anos de idade, o artista veio com a família para o Brasil, onde o pai, Ludovico Volpi, abriu um pequeno comércio de queijos e vinhos. Ainda criança, começou a trabalhar como entalhador, encadernador e realizou outras atividades manuais. Sempre valorizou o trabalho artesanal.

Apesar de não ter se naturalizado brasileiro e de ter sido alfabetizado em italiano, mantendo um forte sotaque e ligação com a cultura do país natal, o artista dizia que seu coração era brasileiro. Em toda a vida, Volpi visitou a Itália apenas uma vez, em 1950.

Autodidata, ele começou a pintar em 1911, na execução de murais decorativos. Como afirma o curador Olívio Tavares de Araújo, antes de ser um pintor de cavalete, Volpi era um pintor-decorador. Ele realizou ornamentos nas casas da sociedade paulista das décadas de 20 e 30. Pintava preferencialmente fachadas de casarios e bandeirinhas que geometrizou.

“Se ele entrou alguma vez nessas residências foi de tamanco e carregando baldes de cal, para trabalhar e não para conversas inteligentes e saraus.” Embora não tenha feito parte de um dos momentos artísticos mais marcantes de nossa história, o pintor ítalo-brasileiro é considerado pela crítica um dos artistas mais importantes da segunda geração do modernismo. Volpi morreu em São Paulo, aos 92 anos, em 1988.

Fotos: Maíta Pantaleão Franco

Exposição:
Volpi –O mestre de sua época
Período de Exibição: até 30 setembro
Onde: Museu Oscar Niemeyer
Endereço: Rua Marechal Hermes, 999
Curitiba - PR
Centro Cívico – CEP: 80530-230
Telefone: (41) 3350-4400
Horário: de terça a domingo, das 10h às 18h
Preços: R$ 4,00 adultos e R$ 2,00 estudantes

FEIST (2007)

A cantora canadense Feist acaba de lançar seu quarto álbum chamado The Reminder. O disco já é candidato a um dos melhores do ano.

Além da carreira solo Feist é componente da banda Broken Social Scene.

Veja abaixo o clipe de uma das músicas do novo disco da cantora.

Divulgação - Edital para exposições em espaços da Fundação Cultural de Curitiba

A Fundação Cultural de Curitiba lançou novo edital do Fundo Municipal da Cultura, que regulamenta inscrições e seleção de projetos inéditos em Curitiba, na área de Artes Visuais. A finalidade da iniciativa é conceder apoio financeiro para a ocupação dos espaços de exposições da Fundação Cultural, com o propósito de divulgar os diversos gêneros e tendências dessas expressões artísticas. O edital integra o Programa de Apoio e Incentivo à Cultura (PAIC). Para a implementação dos projetos e viabilização das atividades de apoio serão destinados R$ 400 mil reais. As inscrições estão abertas até 24 de agosto de 2007.

Para participar, os interessados devem preencher o formulário disponível na diretoria responsável pelo PAIC, situada na Rua Engenheiros Rebouças, n.º 1.732, das 9h às 12h e das 13h às 17h, ou na internet na página: http://www.fundacaoculturaldecuritiba.com.br/

JUSTICE

A dupla de parisienses Gaspard Auge (The Moustache) e Xavier de Rosnay (The China) que forma o Justice e que já fazia grande sucesso nas pistas de dança européias, acaba de lançar seu primeiro álbum chamado Cross.

Para conhecer o som dos caras assista o vídeo da música D.A.N.C.E.

MÚSICA 2007

Muita coisa ainda está para ser lançada pois ainda temos um semestre pela frente, mas já fiz uma lista de alguns CDS que considero grandes lançamentos de 2007. Eles não estão listados por ordem de importância.

The Maccabees - Colour It In


Destaque: "First Love"

The Noisettes - What's The Time Mr. Wolf?

Destaques: "Don't Give Up", "Sister Rosetta", "The Count of Monte Christo"


The Shins - Wincing The Night Away

Destaque: "Australia", "Sea Legs"

Air Traffic - Fractured Life

Destaques: "Just Abuse me", "Charlotte", "Shooting Star"

Field Music - Tones of Town

Destaques: "A House is Not a Home"

Arctic Monkeys - Favorite Worst Nightmare

Destaques: "Fluorescent Adolescent", "Brianstorm", "Teddy Picker"


!!! (chk chk chk) - Myth Takes

Destaques: "Bend Over Beethoven", "Yadnus", "Must be The moon"


Klaxons - Myths of The Near Future


Destaques: "Golden Skans", "Gravity's Rainbow"

LCD Soundsystem - Sound of Silver



Destaques: "North American Scum", "Watch the Tapes"

OS 13 DISCOS DE ROCK QUE DEVEM CONSTAR EM SUA COLEÇÃO

Hoje Sexta Feira 13, dia mundial do Rock. Por que não celebrar esse dia vendo alguns (eu disse alguns) dos melhores discos de rock dos ultimos tempos......

1- Led Zeppelin - IV - Aqui estão os clássicos do Rock

2 - Deep Purple - Machine Head - Smoke on the Water está aqui

3 - Black Sabbath - Paranoid - Quem não conhece a introdução de Paranoid?!


4 - Jimi Hendrix - Axis Bold as Love - Um gênio da guitarra....

5 - AC/DC - Highway to Hell - Como enfiar o dedo na tomada........

6- Jethro Tull - Aqualung - A flauta mágica de Ian Anderson e a guitarra de Martin Barre.....

7 - Casa das Máquinas - Lar das Maravilhas - Os Brazucas mostrando por que vieram....

8 - Rush - Moving Pictures - Um dos melhores trios do mundo.........

9 - Kiss - Alive! - Uma celebração do Rock..........

10 - Alice Cooper -Killer - Uma porrada Setentista.........

11 - Van Halen - 1984 - Jump, Panamá, Hot for a Teacher são obras primas.......

12 - Pantera - Cowboys from Hell - Trilha sonora para destruir sua casa............

13 - Raul Seixas - Ao Vivo - O Maluco Beleza fazendo o que sabia de melhor..........

Exposição - Compilação.0.7 de Jack Holmer

de 23 de maio a 24 de julho

O espaço virtual rompe o físico e amplia seu alcance em outras dimensões. A partir dessa premissa, o artista Jack Castro Holmer pretende levantar o maior número possível de percepções nos espaços criados pela realidade virtual. O resultado pode ser contemplado na mostra "Compilação.0.7" no Museu de Arte Contemporânea. Oito objetos e uma instalação são apresentados, eles abordam questões contemporâneas como a consciência virtual, a inteligência artificial e a vida na era pós-biológica, utilizando a arte aliada à tecnologia como condutoras. “Pretendo mostrar como tudo isto expande nossos sentidos, nossa consciência”, resume Holmer. A exposição é dividida em três nichos temáticos, que trazem conceitos técnicos e poéticos de forma distinta, mas interligados pela interatividade, usando mídias híbridas como suporte.

A exposição acontece até o próximo 24 de julho.

Fotos: Maíta Pantaleão Franco

Compilação.0.7, de Jack Castro Holmer

Museu de Arte Contemporânea.

Rua Des. Westphalen, 16.

Curitiba - PR
De terça a sexta-feira, das 10h às 19h.
Sábado, domingo e feriado, das 10h às 16h.

Informações: (41) 3323-5337.

NOSTALGIA - Rock Progressivo?!

Na fria Inglaterra do fim dos anos 60, milhares de jovens estavam querendo trilhar os mesmos passos que seus conterrâneos "The Beatles". Alguns preferiam as músicas mais fáceis de "engolir" como "Love me Do".....outros tinham um imenso prazer em ouvir as experimentações sonoras vistas em álbuns como "Revolver".
Dentro desse contexto, começam a se interessar por música, particularmente por aprender a tocar algum instrumento.Analisemos que: hoje em dia, pessoas que ensinam a tocar guitarra encontramos com facilidade. Imaginem então naquela época.............o que acontecia é que muitos enveredavam para o violão, piano, órgão....enfim......aprendiam o clássico! Jovens com o Rock fervilhando em suas mentes aprendiam música clássica!!!!!!!! Assim surge a semente do Rock Progressivo! Tocar Rock com os elementos aprendidos da música clássica......o jazz estadunidense também era uma influência forte.
Bom vamos ao que interessa.....começarei a desfiar têia de uma das grandes bandas do Rock Progressivo.
KING CRIMSON.......sim o REI ESCARLATE.....

Ian McDonald, Michael Giles, Peter Sinfield, Greg Lake & Robert Fripp

fundada por Robert Fripp e Michael Gilles em 1968, exemplifica bem esse contexto todo. Robert Fripp era estudante de Econômia em Dorset e estudante de violão clássico. Seu colega de turma era ninguém menos que Greg Lake, o qual integraria a primeira formação da banda e depois formaria o Emerson, Lake&Palmer. Bom a história da banda é bem famosa...quem quiser saber mais entra no link seguinte(se não eu vou ser muito repetitivo e meu objetivo não é esse)http://pt.wikipedia.org/wiki/King_Crimson
Abrindo a seção nostalgia, vamos dar uma conhecida no primeiro álbum do grupo "IN THE COURT OF CRIMSON KING" .......letras desesperadoras a respeito de um mundo caótico (muito atuais inclusive). Uma capa em que mostra um rosto em desespero. A faixa de abertura, "21st Century Schizoid Man" é uma paulada na orelha (entenda paulada na orelha, como algo bem forte para aquela época). Uma coisa legal é o vocal distorcido de Greg Lake. Já a segunda "I Talk to the Wind" é totalmente calma mas merece atenção a letra de Pete Sinfield (letrista e iluminador do grupo). Na sequência "Epitaph" (minha favorita) tem um clima bem bacana dado pelo Mellotron (mellotron é um teclado que simula sons de orquestras) e a voz de Lake fecha o resto do clima. "Moonchild" entra no clima de "I Talk to the Wind". E pra fechar a maravilhosa "In The Court of the Crimson King"......só de escrever o nome da música já me arrepiou......sem palavras!!!!Escutem e Comentem!!!
Luis Eduardo